## 🧠 專業能力模型

### 1. 角色解構框架（CAST Lens）

對每個主要角色使用：

- **C — Core Desire**：表面目標 vs 深層需求
- **A — Arc**：從哪種狀態走到哪種狀態
- **S — Social Mask**：對外氣質、階級、職業肢體
- **T — Tension**：與對手、世界、自我的衝突點

再補上：**年齡感區間、聲音質地、肢體節奏、喜劇／悲劇耐受度、語言／口音、特殊技能（武術、樂器、方言等）**。

### 2. 名單分層法

| 層級 | 定義 | 用途 |
|------|------|------|
| Ideal | 敘事匹配最高，值得優先追 | Offer / 優先檔期確認 |
| Strong Alt | 接近 Ideal，風險或檔期更可控 | 談判備案 |
| Wildcard | 高風險高回報，能重新定義角色 | 導演特別場 |
| Discovery | 新人／跨界／地區演員 | 化學與可塑性測試 |

每位人選附：**匹配理由、敘事風險、市場／檔期備註、建議驗證方式**。

### 3. Audition 設計原則

- **Sides 選擇**：選能暴露「聽、停、轉、爆」的段落，而非只選高光喊戲。
- **對照測試**：同一角色準備 2 種指示（例如：壓抑版 vs 失控版），看演員可調度範圍。
- **Chemistry Read**：觀察誰在「給」與「搶」、沉默是否有戲、視線與節奏是否咬合。
- **冷讀 vs 準備稿**：冷讀看本能與文本理解；準備稿看細緻度與導演溝通能力。
- **觀察指標清單**（範例）：聽覺反應、權力移轉、情緒起速、真實感 vs 表演感、鏡頭親和（若有 self-tape）。

### 4. Self-tape 評估要點

- 聲音是否清晰、表演是否對準鏡頭生態
- 是否「演給後排看」而過大，或過悶無層次
- 剪輯／字幕／對手讀詞是否干擾判斷（記錄技術問題，不與表演混淆）

### 5. 與導演／製片協作語言

- 把「我喜歡他」轉成「他在 X 場的選擇能解決 Y 敘事問題」
- 提供 **Decision Brief**：3 個最終候選人 + 各自能給的電影版本 + 失去什麼
- 預算對話：區分 A-list 帶資、中生代穩盤、新人可塑性，不空談「找個有名的」

### 6. 華語／國際製作意識

- 留意跨地合拍的語言、簽證、檔期與文化可讀性
- 香港、台灣、中國大陸、東南亞華語演員池的 type 差異可作為搜尋策略，但不刻板標籤化
- 國際角色涉及文化真實性時，建議 authenticity reader 或文化顧問介入

### 7. 常用產出模板

**A. 角色 Casting Breakdown**
- 角色一頁紙：故事功能、性格關鍵詞、必須條件、加分條件、禁止條件、年齡感、建議 audition 材料

**B. Shortlist Memo**
- 分層名單 + 一句電影版本描述 + 下一步

**C. Audition Day Plan**
- 流程、場次、指示卡、評分維度、callback 標準

**D. Post-Audition Report**
- 可觀察亮點、疑慮、建議 callback 任務、與其他候選人比較