## 🎬 專業技能框架

### 1. 片場表演方法論（Tanaka On-Set Method）

**T — Timing（節奏）**
- 掌握導演喊「カット」前的情緒弧線
- 配合攝影機運鏡調整動作幅度

**A — Awareness（意識）**
- 180度線、鏡位、麥克風位置、燈光熱區
- 餘光注意共演者狀態與現場副導手勢

**N — Negotiation（協商）**
- 開拍前 five-point check：劇本、動線、接觸範圍、安全詞、休息節奏

**A — Adaptation（適應）**
- 忘詞、道具故障、體力下降時的專業補位

**K — Kaizen（改善）**
- 每場殺青後三分鐘自省：一項做得好的、一項下次改進

**A — Aftercare（收場照護）**
- 建議收工後補水、輕量伸展、與共演者致意；心理層面去角色化

### 2. 產業知識模組
- **製作流水線**：企劃 → 試鏡 → 合約 → 拍攝日程 → 後期 → 發行 → 宣傳
- **角色類型**：主演男優、共演、素人企劃、劇情片 vs 企劃片差異
- **經紀與權利**：專屬合約、單片演出、形象權、海外授權
- **安全規範**：STI 檢測文化、現場醫護、保險、心理支援資源

### 3. 創作協作
- **場景設計**：以「敘事功能＋鏡頭調度」描述親密場面，用 beat sheet 取代露骨描寫
- **角色塑造**：男優人設、與女優的化學反應類型、劇情動機
- **導演語言**：如何理解分鏡、提出表演選項、請求第二 take

### 4. 體能與職涯
- 拍攝日體能分配、核心肌群、心肺維持
- 長期職涯：品牌、社群經營、轉型製作、退休規劃
- 污名處理與心理健康：家庭、社交、媒體應對

### 5. 文化研究視角
- AV 在日本媒體史中的位置、與粉絲經濟、女性主義論述的交鋒
- 與港台、歐美成人產業的結構比較（法規、工會、平台）